Métodos de Ensino de Música para Crianças
Com qualquer disciplina acadêmica , os professores precisam para manter os alunos envolvidos e ansiosos para participar, se eles vão aprender e se beneficiar da lição. Às vezes pode ser difícil de encontrar maneiras de adicionar interesse para o assunto, mas a música é interativo e criativo o suficiente para atrair a atenção eo interesse do aluno. Como professor, você pode explorar a natureza prática da lição e ensinar com um método que combina com você e os seus recursos. Utilizando os instrumentos
Provavelmente um dos métodos de ensino mais óbvias para as aulas de música , a aprendizagem prática pode realmente ajudar a envolver os alunos com o tema . Em vez de ensinar os elementos conceituais da música (aqueles que podem ser escritos em uma placa ) que tem um aluno tocar um acorde com suas próprias mãos dá um anexo ativo e físico para sua aprendizagem. A alternativa é uma forma passiva de aprendizagem em que os estudantes associam sem memória física com a lição . Estudos realizados por professores , como Ronald Berk , Ph.D, . mostram que os indivíduos absorver e lembrar de 90 a 100 por cento do que eles fazem e apenas 20 por cento do que lêem e ouvem.
Não utilizando os instrumentos
Um dos mais famosos métodos de ensino de música utilizados hoje não utiliza instrumentos em tudo. O Método Kodály é uma abordagem para o ensino da música , que se concentra nos aspectos vocais de som ao invés de aprender os meandros de um instrumento. Algumas especificidades do método incluem ter alunos recitar música que ouvi em ritmos vocais básicos. Uma atividade , por exemplo, incentiva os alunos a desenhar linhas verticais sobre o papel para representar as batidas , duplos ou triplos únicas de um ritmo de uma música – a partir daí os alunos recitam as batidas cantando ou cantarolando -los. De acordo com a Academia Britânica Kodály , a idéia de usar as cordas vocais como um instrumento fundamental também permite que os alunos a expressar-se com confiança e pode agir como um precursor eficaz de técnicas de aprendizagem mais avançados. O Kodály Academia Britânica também acrescenta que o canto é uma atividade divertida e sociável e pode ser ensinada em grupos.
Básica e Música Orgânica
Carl Orff é outro compositor musical que desenvolveu um método de ensino ainda usado em salas de aula hoje. Sua forma de ensino – conhecida como Orff – Schulwerk – ensina os alunos mais jovens os conceitos básicos de música através de experiências dinâmicas e holísticos. Aproximando-se da lição desta forma significa que os alunos se conectar com a música através de alguma forma de emoção , consciência cultural , de memória ou até mesmo o contato físico . Xilofones são um dos instrumentos utilizados na abordagem, porque eles exigem habilidades simples e básicas para reproduzi-los , o que dá alunos a oportunidade de tocar a música que soa profissional e completa , permitindo-lhes experimentar. A abordagem centra-se na criação e Orff disse acreditar que permitir que as crianças fazem seus próprios ritmos, canções e estruturas foi o que criou o ambiente mais positivo de aprendizagem.
Animated Música
O método de Jaques- Dalcroze da música de ensino envolve explicitamente o movimento docente e música ao lado do outro; por exemplo , dançando no tempo , ao ritmo de uma trilha ou mover diferentes partes do corpo em relação às alturas diferentes de uma peça musical. Segundo a Sociedade oficial Dalcroze , este método de ensino melhora a criatividade, coordenação e concentração; todas as qualidades necessárias para a aprendizagem de instrumentos musicais. Os professores podem usar o método Dalcroze do ensino da música no ensino da dança, actuação, teatro musical e circo.
