Quais classes devem Música Produção Executiva Leve

? Tornar-se um produtor executivo de música exige mais do que apenas um bom ouvido para a música. Embora sabendo que ” boa música ” deve soar como é importante , é apenas um dos muitos requisitos que um produtor musical deve ter. Produtores musicais de sucesso deve saber como a música é gravada , organizando , estúdio e tecnologia digital, negócio, promoção, marketing, finanças e orçamento, e direito do entretenimento . Escolas Produção Musical

O primeiro passo para se tornar um produtor musical está selecionando o colégio mais adequado para participar. Escolas como a Berklee College of Music, Tisch School of the Arts da NYU , e Full Sail University são certamente na vanguarda das faculdades de artes de gravação , mas existem muitas outras faculdades que oferecem aulas e programas de graduação na produção musical. Enquanto cursos de artes de gravação on-line são essenciais , tornando-se um produtor requer conhecimento suplementar que só pode ser aprendido através de treinamento prático em um estúdio de gravação multi-track .

Embora formado em produção musical não é um requisito para a maioria gravação de trabalhos de produção da indústria , a obtenção de um grau é aconselhável e benéfico.

teoria Musical e História

Cursos em composição musical , teoria e organizando fornece conhecimentos básicos sobre composição e arranjo . Conhecer a história da música também é importante , a fim de obter uma visão geral de como a música moderna evoluiu. O conhecimento de outras indústrias relacionadas , como cinema (desde trilhas sonoras de acompanhar quase todos os filmes ) e transmissão de rádio e televisão pode ser muito útil. Cursos na história da música são importantes para que os produtores possam aprender sobre vários gêneros que foram populares no passado , bem como saber sobre como gêneros específicos (por exemplo , hip- hop, rock, pop , música country ) são produzidos e organizados.

Tecnologia e Pessoal

gravação de som contemporâneo envolve o uso de mixagem de áudio sofisticado , edição , streaming de equipamentos de áudio e produção. Isto requer a obtenção de conhecimento sobre o que a tecnologia está sendo usado em estúdios de produção de áudio , como usá-lo e programação de instrumentos musicais eletrônicos . Os produtores também precisam aprender sobre microfones , audiologia e como interagir com o pessoal do estúdio . Os alunos irão aprender sobre o uso de estações de trabalho de áudio digital (DAW ) , MIDI e programas de software ProTools .

Negócios, Trabalho , Contrato e Direito do Entretenimento

Escolas produção recorde fornecer uma visão geral da indústria fonográfica , associações comerciais , organizações de licenciamento de direitos musicais , direitos de propriedade intelectual e direito do entretenimento . Os produtores também precisam saber sobre as leis trabalhistas e os sindicatos (como a união do músico ) , negócios e gerenciamento de artistas e princípios de finanças empresariais . Cursos deveria incluir aulas de lei de propriedade intelectual , direito dos contratos , como os royalties são calculados , direitos de execução e da lei de direitos autorais. Muitas canções hoje usam ” amostragem “, que é o uso de gravações previamente gravados . Esta prática requer a capacidade de obter o direito de usar amostras de material previamente protegido por direitos autorais .