Como Fazer Arte Esculturas para estudantes da escola secundária

Escultura no nível do ensino médio aborda os conceitos básicos da forma de arte , incluindo a compreensão dos materiais e um fundo na composição tridimensional e estrutura. As instituições que desejam cobrir o espectro de expressão artística deve empregar uma equipe de arte em tempo integral que tem formação pós-secundária e experiência no ensino nos níveis fundamental e médio . O foco deve ser a melhoria da técnica eo prazer de criar um sculpture.Things únicos que você precisa

abrangente plano de aula de escultura.

Espaço dedicado classe com mesas de trabalho ampla , pias profundas e abundância de sabão e toalhas de papel para limpar

Desenho papel

Desenho lápis

Tinta acrílica

argila à base de água

ferramentas Sculpting

pinos rolando

Pulverização garrafas de água

modelagem de madeira está

esponjas macias

escovas de cerdas ou escovas de dentes

linha monofilamento

broca Craft

Crafting fio

ferramentas de corte

Projector e exemplo desliza

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Criar um plano de aula abrangente que cobre pelo menos o primeiro semestre de aulas. Escultura provavelmente será uma das várias disciplinas artísticas que estudantes do ensino médio vai experimentar , e um cronograma razoável irá oferecer uma abundância de tempo para eles para aperfeiçoar suas peças. O Museu J. Paul Getty , em Los Angeles , Califórnia, oferece um plano de aula escultura relevante e inovadora que pode ser incorporado em um currículo geral art. Usando este plano , sua classe pode explorar a captura de um momento em 3- D, escultura do relevo , escultura do busto e escultura de arame abstrato.

2 escultura de cavalo em Paris.

Capture um momento com um trabalho tridimensional . Esta é uma boa maneira de apresentar aos alunos do ensino médio para a escultura . Peça aos alunos escolher o seu animal favorito e , em seguida, desenhar ou pintar a imagem no papel de desenho . Isso deve levar -se um período de aula cheia. Inicie o próximo período de aula com uma discussão sobre a forma como o movimento pode ser capturado em um objeto imóvel. Durante a fase de escultura , os alunos utilizam a argila à base de água , ferramentas de escultura e esponjas macias para moldar seu animal em uma base de madeira. Use o exemplo desliza para demonstrar para a classe como os artistas mostram o movimento com contorno e posição muscular. Fogo ou o ar seco das esculturas acabadas.

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moldar um retrato de família em grande estilo alívio. Isso introduz seus alunos a arte da escultura em relevo . Relevos são criados a partir de diversos materiais, incluindo bronze , madeira e pedra , mas pela facilidade de instrução e aprendizagem , argila à base de água deve ser usada para este projeto. Relevos vêm em três categorias: alto rivievo ou ” alto relevo ” rilievo mezzo ou ” alívio meio” e basso rilievo ou ” baixo relevo “. Discutir essas categorias com os alunos , mas deixá-los escolher o tipo de alívio que eles gostariam de trabalhar. Mostre à classe Rodin ” Gates of Hell” alto relevo escultura como um exemplo . Usando um rolo, abra a placas de argila . Os alunos podem anexar o seu alívio para a argila ou moldar seu alívio com isso. Se eles estão anexando seu alívio para a base , os alunos devem primeiro chamar a sua imagem desejada para mapear as formas necessárias . Peça aos alunos moldar cada forma rolando bolas e modelá-las com as mãos. Coloque as formas no arranjo desejado na base de argila e fundir -los cuidadosamente para ele , suavizando os lados para baixo, com ferramentas de escultura . Adicionar textura e detalhes usando ferramentas de argila . Durante o processo, os alunos têm use um borrifador de água para manter os seus relevos úmida e viável. Fogo ou ar – seque os projetos acabados .

4 Busto de Antionous , companheiro de Adriano.

Carve esculturas busto de membros da família e amigos. Isso permite que os alunos a explorar as técnicas de modelagem de expressão humana e semelhança . Usando argila, formar um cilindro para o pescoço e montar esta no suporte a modelagem de madeira. Use uma peça em forma de ovo para a cabeça e fundi-la para o cilindro usando ferramentas de argila. Peça aos alunos que trabalhar a partir de uma fotografia ou desenho do seu objecto e , em menor escala do que a vida para conservar a argila e acelerar o projeto adiante. Modele o seu próprio busto junto com os alunos para demonstrar onde os couro cabeludo , sobrancelhas, olhos , nariz, boca , orelhas e outras características devem ser esculpida. Forma pedaços de argila para determinadas funcionalidades. Por exemplo , moldar um pedaço triangular da linha de visão para a linha de nariz e cuidadosamente moldá-la para dentro do nariz do sujeito . Formar os lábios, bochechas e olhos de forma semelhante , por primeiro lançando a forma necessária e , em seguida, anexá-lo ao fracasso. Vá para o detalhe individual utilizando escovas de cerdas , esponjas macias e ferramentas de argila. Uma vez que as características faciais terminar, moldar o pescoço para se parecer com o modelo e argila suave adicional sobre a base para representar a clavícula e ombros. Fogo ou ar seco após a conclusão. Carving esculturas busto é um processo complicado que requer anos de prática para dominar. Este exercício deve introduzir o aluno as técnicas iniciais da forma de arte. Não se surpreenda se o busto não representar exatamente o assunto.

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Forma objetos encontrados e arame em esculturas abstratas. Esta é uma distração divertida de trabalhar em barro para seus alunos. Use Mark di Suvero de “Sonho de Gaddydancer ” como um exemplo para os alunos para emular , exceto que suas esculturas será em uma escala muito menor. Peça aos alunos para fazer desenhos de linhas simples em papel para mapear sua forma desejada . Eles podem trazer objetos encontrados em casa de incorporar em escultura. Contas, objetos de madeira que são facilmente perfurados através , cortadores de biscoito antigos e DVDs ainda são objetos descartados aceitáveis. Use tinta acrílica para adicionar cor a esses objetos . Os alunos podem optar por criar esculturas de arame móveis ou esculturas estáveis. Para esculturas estáveis ​​usar uma base de madeira pintada e perfurar pequenos buracos para o fio de base. Estruturas móveis podem ser pendurados com linha monofilamento. Uma vez que os alunos têm atraído as suas ideias , tê-los usar fio colorido e seus objetos para criar sua escultura. Iniciar uma discussão sobre o porquê de formas abstratas têm significado , mesmo que isso não está claro para o observador , e que cada aluno discutir a mensagem por trás de sua peça.

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Concentre-se em promover a discussão e aprendizagem de técnicas básicas. Esta deve ser uma prioridade a nível do ensino médio . Será o aluno raro que mestres essas habilidades em um ou até mesmo três níveis de ensino , mas o foco deve ser a melhoria constante , em vez de alcançar a perfeição. Aula de arte deve ser uma tomada divertido e esclarecedor para os seus alunos e pode levar a uma vida inteira de apreciação para as artes plásticas .